El concierto, que tendrá lugar el próximo viernes 27 de mayo, contará con el director Jordi Francés al frente de la Orquesta y Coro Nacionales de España e incluirá también la Fantasía española para clarinete de Julián Batista
A lo largo de su segunda edición el FOCUS FESTIVAL, celebrada con colaboración con la Fundación Juan March, ha programado obras de compositores como Joaquín Turina, Conrado del Campo, María de Pablos, María Rodrigo, Emilia de Zubeldía, Antonio José Martínez Campos o Manuel de Falla, entre otros.
El concierto del próximo viernes 27 de mayo “Compromiso versus evasión” pone fin a la segunda edición del FOCUS FESTIVAL que la Orquesta y Coro Nacionales de España ha organizado este año junto a la Fundación Juan Mach bajo el título “Poéticas encontradas: música española en el período de entreguerras (1918-1939)”, acercando al público la música de ese período tan importante en la historia de España y ofreciendo también una mirada a la literatura, la danza, las artes plásticas o el papel de la mujer.
Jordi Francés será el encargado de dirigir a la Orquesta y Coro Nacionales Nacionales de España en la Fantasía española para clarinete y orquesta opus 17 de Julián Bautista (1901-1961), con Enrique Pérez Piquer como solista, y La peste, Cantata para narrador, coro y orquesta de Robert Gerhard (1896-1970), dos compositores unidos por circunstancias personales comunes, como el exilio, pero que mantuvieron concepciones estéticas contrapuestas.
Si Julián Bautista apuesta en su obra por la evasión, mostrando “una España colorista, pintoresca y exótica, aunque no exenta de cierto tono de amargura” -en palabras de la comisaria del festival, Elena Torres-, con La peste, Robert Gerhard ofrece “una música inmersa en su contexto, que brota directamente del malestar de la civilización”.
Basada en la novela homónima del escritor francés Albert Camus, La peste es una obra monumental y estremecedora, con un tono catastrófico, que apuesta en lo musical por la renovación, con el uso de técnicas dodecafónicas, la incorporación de música electrónica, utilizando una gran orquesta, con amplia participación de la percusión, así como instrumentos poco comunes (como el acordeón cromático), a lo que se añade el coro con un despliegue de recursos inquietantes, como el susurro, los gemidos o los gritos en glissandi. El narrador, en esta ocasión, será Alfonso Delgado.
FOCUS FESTIVAL: APUESTA DE FUTURO
A lo largo del mes de mayo, la segunda edición del FOCUS FESTIVAL habrá celebrado dos conciertos sinfónicos en el Auditorio Nacional de Música, con Álvaro Albiach y Jordi Francés como directores, y tres conciertos de cámara en el auditorio de la Fundación Juan March, programando obras de compositores como María de Pablos, Joaquín Turina, Conrado del Campo, Manuel de Falla, Rodolfo Halffter, Antonio José Martínez Campos, Evaristo Fernández Blanco, Emiliana de Zubeldía, Ernesto Halffter, María Rodrigo o Fernando J. Obradors, entre otros.
El festival no solo ha mirado a la música sino también a las artes plásticas, la literatura, la danza o el papel de la mujer en la España de entreguerras con la publicación del libro Focus Festival, Poéticas encontradas, que ha contado con capítulos escritos por Juan Manuel Bonet, Andrés Soria Olmedo, Beatriz Martínez del Fresno, Elena Torres Clemente y Pilar Soriano Betored.
Encuentra el Libro Focus Festival 2022 a través de este enlace.
“El FOCUS Festival se ha convertido en un elemento importante de la programación de la Orquesta y Coro Nacionales de España que enlaza directamente con su objetivo de recuperación y difusión de un importante patrimonio musical español. La próxima temporada se celebrará la tercera edición del festival, en la que, de nuevo, se contará con la colaboración de la Fundación Juan March, y que se titulará “La materia del sonido. Un diálogo musical entre Francia y España (1970-1990)» -señala Félix Palomero, director técnico de la OCNE.
Por su parte, la Fundación Juan March celebrará mañana miércoles 25 el último de los tres conciertos de cámara programados en Focus 2022.
El Focus Festival 2023 ofrecerá una panorámica de una de las últimas grandes escuelas de la vanguardia musical europea y una de las más influyentes de nuestros días: el espectralismo y contará, como novedad, con dos estrenos absolutos: las obras Tisseur de sable de José Manuel López López e Ich ersehne die Alpen de Hèctor Parra.