Proyecto Educativo

Rogelio Igualada

Trombonista de formación e integrante de la ONE desde el año 1985, está vinculado a la educación musical desde hace más de 20 años.

Ha colaborado en la elaboración de diversos proyectos curriculares de escuelas de música, participado en jornadas internacionales de creación cultural e inclusión social y educación. También ha favorecido el establecimiento de programas y acuerdos entre instituciones que han permitido el desarrollo de proyectos de educación artístico-cultural con especial atención hacia el trabajo de inclusión.

Desde el año 2006 es el coordinador del Proyecto Educativo de la OCNE, donde ha sido importante su aportación al establecimiento y definición de las diferentes áreas de acción, conformando un modelo propio de concierto pedagógicos que en la actualidad son referente para otras orquestas e instituciones, en él trabaja en estrecha colaboración con el Dpto. de Enseñanzas Artísticas del CRIF “Las Acacias” – Consejería de Educación CM -.

Durante este periodo ha coordinado e incentivado el desarrollo y realización de más de 30 proyectos de creación diferentes.

Ana Hernández-Sanchiz

Especialista en Educación Musical, compagina su trabajo como actriz con la pedagogía, como coordinadora y creadora de materiales didácticos en los programas pedagógicos de prestigiosas instituciones como la OCNE, Teatro Real, Teatro de la Maestranza, Teatros del Canal, ORCAM, Fundación Juan March, Fundación Caja Madrid o Gobierno de Navarra, además de actuar como narradora con las principales orquestas del país (Nacional, Comunidad de Madrid, Galicia, Sevilla, Bilbao, Euskadi, Navarra, Castilla y León, Región de Murcia, Principado de Asturias o Córdoba).

Diseña y dirige el proyecto “Adoptar un músico” de la OCNE, desarrollándolo también en otras orquestas, como la ROSS de Sevilla o la BOS de Bilbao. Participa en diferentes acciones de interrelación entre las artes, como el programa “Arte y Música” (Museo Thyssen-Bornemisza – OCNE), “Produce una ópera” en el Teatro de la Maestranza de Sevilla o el proyecto “¡Crea una zarzuela!” en los Teatros del Canal, así como otros de carácter social.

Ha grabado varios discos como narradora de cuentos musicales, para los sellos Universal Music-Fundación Caja Madrid y AgrupArte. Autora y coautora de guiones para conciertos didácticos, sus últimos estrenos son el concierto de música antigua “Locuras de España”, dentro del ciclo didáctico de la Fundación Albéniz y el cuento musical “Los viajes de Gulliver” con la Banda Municipal de Música de Vitoria-Gasteiz. Próximamente estrenará “Músicas del Sol Naciente”, encargo del programa Música en Acción del Gobierno de Navarra.

Juanjo Grande

Juanjo Grande desarrolla una versátil carrera musical como creador de proyectos educativos y director de orquesta. En el 2001 ingresa en la The University of York (UK) donde profundiza en el campo de la dirección (con especial dedicación a la música vocal y la opera) finalizando sus estudios de MA in Music (Performance Practice) bajo la supervisión de John Potter y Peter Seymour. Durante su estancia en York participa en diversos proyectos educativos de tipo social y creativo entorno a la música que despiertan su lado pedagógico. También se interesa por la interpretación de música antigua con criterios históricos y asiste a diversos seminarios de música contemporánea con compositores como Judith Weir y Roger Marsh.

Actualmente colabora en la elaboración de proyectos y materiales educativos con instituciones como Fundació La Caixa, Gran Teatre del Liceu y RESEO. Mantiene una estrecha relación con la Orquesta Nacional de España con quien colabora en el desarrollo de su Proyecto Educativo. Como director está especialmente interesado en conciertos de tipo participativo que permitan a la gente poder experimentar la música no como simple espectador sino como intérprete. Ha trabajado con diversas formaciones como Conturbat Me, Coro Nacional de España y el Conjunto Orquestal de Rubí.